笔者最近在看《About Face3-交互设计精髓》一书， 第二章讲到三个术语：实现模型、心理模型、表现模型。看上去高大上的词语，理解起来也很难懂。但是我还是硬着头皮把这一章来回啃了好几遍，终于咀嚼、咽下了。至于营养怎么样，可以先看看网上对于“About  Face”这本书的评价。在这本交互界最权威的书里，作者用一个章节来讲述这三个词语。足见这三个词语的重要性。三个词语描述了产品的运作机制、外在表现与用户心里认知之间的关系。为了能够帮助大家容易理解这几个词语，我根据自己的理解加上一些示例进行了重新的梳理，希望对大家的快速理解有所帮助。

同样是1个像素，在不同地方是有不同效果的，不能直接就说重要还是不重要。举个例子

设计师要懂心理学这本书很有趣，首先它很简单，任何对设计感兴趣的读者都可以轻松阅读并理解，其次它很真实，能给设计师带来一些好玩的回忆和思考，最后，这本书再次证明了设计师设计产品，要服务的用户是多么简单而又复杂的一个群体。。。：）

书名：设计师要懂心理学

作者：Susan Weinschenk

书的内容挺多，我只记录自己感兴趣的部分，以下。

1，“别人在你的网站上看见的内容未必符合你的设想，他们的个人背景、文化水平、对眼前事物的熟悉度以及期待看到什么，都会影响他们的观察结果。”

所以，永远不要完全以设计师自己的立场和角度来设计产品；同时设计师需要重视用户研究带来的价值。

和淘宝还有腾讯的朋友闲聊，不经意的又谈到了抄袭、抄习和抄越这几个有意思的字眼。刚好看到Traci Lepore写的Why Great Designers Steal, and Are Proud of It这篇文章，就整理一下和更多人分享。

强调一下，毕加索的原话其实是”Bad artists copy, Good artists steal”，而不是”Good artists copy, great artists steal”。也许大部分人意识到抄袭是可耻的，把bad改成good聊以自慰，但是明显的，我们都承认偷窃是更伟大的。

一切革命性的并且成功的设计都不是来自凭空想象。不管你是否已经意识到，你每天接触到的事物都在影响你的创作。对于优秀的设计师来说，关注和吸收新鲜元素确实会激发他们本身的创造性。但是通常而言，不管你称其为抄袭、模仿或者借鉴，大部分人都只是在复制别人的想法。

我本人也有过这样的经历，之前我们设计一个大数据产品的官网，设计师做完我很满意，但是老板提出了意见：你们这是C端（customer）风格，我 这是一个to B（business）的网站，以后不要再给我搞这种C端风格！我们后来分析了很多to B的网站风格，发现它们确实存在明显的共性，而我们却习惯于已有的C端经验而忽视了这类网站这么明显的特质。当时我也在反思，为什么不懂设计的老板反而能 发现设计上的问题？因为她对业务足够理解，并且她的视野更宽阔！可见要真正做好设计，只懂设计层面的东西是不够的，需要拓宽眼界和知识面，从更高的角度来 看问题。

蓝蓝注：这篇文章写的非常具体，对于一个公司的初级和中级网站，比较实用，可参照。

一、感官体验：呈现给用户视听上的体验，强调舒适性

1. 设计风格：符合目标客户的审美习惯，并具有一定的引导性。

网站在设计之前，必须明确目标客户群体，并针对目标客户的审美喜好，进行分析，从而确定网站的总体设计风格。

2. 网站LOGO：确保logo的保护空间，确保品牌的清晰展示而又不占据过分空间。

3. 页面速度：正常情况下,尽量确保页面在5秒内打开。如果是大 型门户网站，必须考虑南北互通问题，进行必要的压力测试。

4. 页面布局：重点突出，主次分明，图文并茂。与企业的营销目标相结合，将目标客户最感兴趣的，最具有销售力的信息放置在最重要的位置。

5. 页面色彩：与品牌整体形象相统一，主色调+辅助色不超过三种颜色。以恰当的色彩明度和亮度，确保浏览者的浏览舒适度。

6. 动画效果：与主画面相协调，打开速度快，动画效果节奏适中，不干扰主画面浏览。

7. 页面导航：导航条清晰明了、突出，层级分明。

8. 页面大小：适合多数浏览器浏览(以15寸及17寸显示器为主)。

9. 图片展示：比例协调、不变形，图片清晰。图片排列既不过于密集，也不会过于疏远。

10. 图标使用：简洁、明了、易懂、准确，与页面整体风格统一。

11. 广告位：避免干扰视线，广告图片符合整体风格，避免喧宾夺主。

“苹果是否做用户研究？”

这个颇具争议的问题，黄峰给出自己与苹果用户体验布道师Mark Kawano沟通的结果。苹果撤掉了专门的用户研究团队，但其职能被设计师团队所消化与分担。真正专业的用户体验设计师，对于基础的用户研究已具备执行与分析的能力。大规模的定量研究由内部或外部其他专业团队来完成。

“在产品创新过程中，谁该主导产品的设计？PM or UX？”

黄峰认为PM和UX本为一家，需要紧密协作。PM是一个非固定岗位，也是一种qualification，即无论是研发、设计亦或项目管理，在满足条件的情况下都可以成为某个产品的产品经理。同时黄峰也直言，目前多数企业的多数PM实质上并非产品经理（Product Manager）,  更多的是项目经理（Project Manager）。真正的产品经理（Product Manager）是需要为产品的Vision, Strategy, Roadmap, 市场反馈监测与产品调整等负责，这才是真正的UX顶尖人才的终极目标。黄峰以电影行业为例子，生动阐述了UX在产品/服务创新领域的定位和价值与电影中的导演与其他专业的关系有几分相似。在他看来，理想中的产品经理更需要全面的UX能力，我们当下不必拘泥于某个历史留下的title, 关键还是看实际的工作内容和定位。

动画新手有的时候会天马行空想到一些奇怪的效果，可能会不符合整体设计风格，可能会违反现实物理规律，有自己的想法，还要和产品设计确认。比如这个页面：

今天我们来聊聊如何理性的进行设计，谈谈产品经理和设计师在工作的过程中怎么样把几何学融入到作品中。几何设计学的由来设计本来就是一种理性的科学门类，审美因人而异，只有言之有理的设计才能说服别人，运用几何学的手法就是设计师的利器之一，科学的设计并不会限制你的创意，它只会帮助你的作品成为精品的必要手段之一。

从古至今，人类从自然界中得到过无数的启示，其中就包含黄金分割。这个从贝类完美的生长方式中提炼出的曲线，改变了所有人的审美。

说今天是一个体验为王的时代，一点也不过分。





做大众消费品的人可能已经感觉到，今天消费者的话语权越来越强，如果你的产品做得好，不久就会口口相传；如果你的产品做得烂，不久就会骂声一片。所有这一切在过去是不可想象的。但今天，每个人都可以发布信息，每个人的声音即使弱小，也总能被别人听到。在互联网时代，产品是否能够成功，用户体验越来越变成一个关键，用户买了你的产品，并非是与你结束了交易。恰恰相反，当用户拿起你的产品，使用你的产品的时候，用户体验之旅才真正开始，而用户的体验之旅是否愉快，将直接影响到你的口碑，影响到你的销售。