那些关注用户体验的人们经常问我一个问题：什么是B端的用户体验？它与C端的用户体验有何不同？作为一名过去5年多主要从事B端IT产品的设计师，在这里给大家讲述一些我的想法。
首先，B端产品通常有2种类型：企业内部产品（Internal Solutions）和企业对企业的服务产品（B2B）。
企业内部产品的用户体验设计有一些独特性：
很遗憾，几乎所有企业内部产品或项目都被严格的保密协议（NDA）保护着。
绝大多B端项目都是为特定用户提供的专门内部流程。这意味着除了那些每天盯着它用的用户，其他任何人都可能不会看到你的设计。即使你设法获得了将其放入自己作品集的权限，也需要抹掉所有敏感的数据才行。
不过幸运的是，大多数有足够能力来构建自己的定制IT解决方案的公司通常规模很大，而且它们的品牌可能带有足够的“影响力”，这样，项目身价得以抬高，也能让设计师进入面试的下一步流程。
设计企业内部所用产品的优点：你的未来用户将会是你的同事们。因此，在进行可用性研究时，你无需担忧任何层面的法律问题。另外，由于大多数内部项目都是为了优化和改进现有的工作流程，你的用户往往会非常愿意配合你的调研工作。因为设计不当的产品让他们的工作饱受折磨，因此尽早获得反馈对他们来说是最有利的。
但这其中的弊端是，由于你的同事们需要平衡全职工作，你很可能无法占用他们的宝贵时间。如果你能解决这个问题，他们通常会提供比您预期更多的反馈。
关于B2B的一些潜规则
对于C端产品，如果太丑或不好用，消费者可以拒绝使用。而B端产品即使学习成本比较高，但企业仍然可以“命令”所有员工学习这些用于开展业务的专用软件。
B2B产品最终将出售给业务决策者，然后再推给（最终）用户。他们更关心的是量化提升效率（efficiency）和安全性（security），同时预防错误（preventing errors）。大多数组织都在寻找一种解决方案来替代和/或优化现有流程。
这并不是说企业软件不应以用户友好为目标，但通常情况下，只要能够实现某些被企业视为至关重要的目标，其他能省则省。对底线（bottom line）的影响有时会成为最重要的因素。
全球各大企业的用户体验设计领导者仍在争夺一席之地，以证明优质设计的价值。不幸的是，许多企业的用户体验设计师只能在满足业务目标、技术要求和用户需求之间无奈徘徊。
像在大多数项目中一样，在企业领域里，如果可以证明更好的用户体验可以量化地提升生产率，比如可以节省金钱，这样你就有了一个绝佳的机会和挑战。
如果你在B2B领域工作，可能会很熟悉“鲸鱼用户（whales）”的概念。通常，他们是带给我们最多收入的客户，因此在某个特定产品的路线图中拥有极大的影响力。由于较少的鲸鱼用户简化了需求收集和确认过程，有时你的工作会非常顺畅，但不幸的是，这也可能导致你忽视掉很大一部分用户群体的意见。
我们见过诸多“被需要”的功能看起来并不适合大多数工作流程的案例（因为这是鲸鱼用户的特性）。通常，决策只是为了“去执行”，因为销售团队已经在下一个版本中承诺了这一点，而这个核心客户占产品收入的40％。这通常会使得产品对于其他用户而言就有些随机且不合逻辑了。
通常而言，在设计师进入管理层之前，他们很难影响到销售团队等强大的利益相关者的决策。潜在的利益冲突无疑是需要整个设计团队共同去面对的，大家需要平衡产品的长期愿景和立竿见影的“快速制胜”二者之间的冲突，以便为产品提供可拓展的设计和构建道路。
几乎所有财富500强的公司都是通过并购而成长为庞然大物的。
每一次的并购，都会将一个完全不同的系统和工作流程修补到现有的系统和工作流程中。很多开发于90年代的软件仍在诸多大型公司中运行。尽管从概念上看，“整合一切（consolidate everything）”似乎很容易，但是协调数据库和系统的过程着实很繁琐，且需要足够的时间。
B端用户体验的大部分工作是将用户从一套旧版（有时是手动）的工作流程中解放出来的艰巨工作。这涉及到对用户目标及多个系统的深入了解，需要我们列出规划，识别冗余和协同效应，然后将其与边缘案例相结合，以检验它产出的结果是否与当前操作模式的产出一致（如果不能优化的话）。
尽管过程并非总是如此艰难，B端软件依旧比C端复杂得多，因为即使其概念是“从0开始做新系统”，其数据还是全部来自于一堆与之配套的旧系统。在系统级别上思考流程、提出正确的问题并有效记录文档的能力是此类项目中最有用的技能。
我不是开发人员，所以我不知道我从Google里找的这张图片是否是能够准确展示典型的后端体系结构。
我所知道的是，对于每个项目来说，开发人员都会创建一个外观相似的图表，该图表展示了数据的来源和去向，它非常复杂，并且在提取，存储和推送数据时可能受到一系列限制。
大多数企业或组织需要遵循一套严格的政策法规，并且通常受到各种管理要求的约束。
常见的例子包括：法律/隐私要求（例如GDPR），国际化要求（例如日期格式，语言），无障碍（例如WCAG＆ARIA），安全性等等。
这些规则中的每一条都来自于某领域的专家、某类别的检查清单（checklist）抑或是一系列更为模糊情景下的最佳实践（这些实践基于特定的方案和用例）。C端APP监管日渐常规化，同时，由于诸多企业或组织掌握的敏感数据极具货币价值，其受到的监管和审查也在不断增加。
当然，这个问题的答案显而易见，你的确切问题是存在第三方解决方案的，但是由于某些规则或规定，你可能根本无法使用它。
由于必须满足很多这样或那样的标准，对于用户来说，最终的设计往往不太理想，虽然乍一看可能并不明显，但这也是历史上许多政府软件的设计看起来很蠢的原因之一。
与上面的观点类似，B端产品用户的独特之处在于他们对变化的抗拒心理。这意味着你需要认真思考工作流程改变后的结果，诸如使用不同的颜色，或是调整页面内某个按钮的位置等简单变化。
我们甚至还没有谈及信息架构。当你开始做信息架构时，卡片分类研究可能会告诉我们现有的导航设计是完全错误的，或是导航里的某些分类实际上应该嵌套到其他地方。不过你很快就会发现，当实际执行这些变化时，你将面临巨大压力。
知道何时依赖自己的研究和专业知识，何时推进，何时放慢步伐是很关键的，这样你才可以避免疏远过多的用户。毕竟对于这些用户来说，过去几年的工作流程已经根深蒂固，他们需要时间、资源和指导来学习或重新学习这些系统的使用。
尽管他们可能会拒绝改变，但这绝对不代表我们作为UX专业人士就无法引领他们拥抱变化，我们要做的便是了解他们的痛点并在设计时时刻考虑到用户的最大利益。
许多旧版的B端app产品都有一个共同点，那就是它们的信息密度非常高。
理想的解决方案也许是隐藏所有不必要的信息，仅显示刚需的信息，但是“隐藏掉错误内容”的风险可能非常巨大，以致于不得不将其保留在不断增加的的实体屏幕上。
这就容易导致打包的屏幕设计极大增加了用户的认知负担。而这些负担之所以被用户“接受”，就是因为他们必须且只能“学习”如何使用该软件来完成工作任务。
此外，对于许多管理或监控类的产品，用并别模式查看信息进行比较和参考是非常重要的。复杂的非线性（Complex non-linear）的工作流使得界面设计更具挑战性，因为许多选项都需要既可随时访问又不能妨碍其他操作。
有个很好的例子：为什么Bloomberg（上图）的UI看起来比Robinhood（下图）复杂1000倍？
结论便是，B端产品的界面里，需要牺牲留白空间以展示更多信息的情况并不少见，因为用户经常需要查看更多信息以便完成更复杂的任务。
随着公司或组织越来越依赖技术，B端产品的用户体验设计将成为许多公司的主要竞争优势。
如果你具有拥抱复杂性、平衡多个利益相关方观点，并在约束内进行创新的能力，你便能轻而易举的杀入B端软件设计领域。
随着机器学习等诸多振奋人心的新技术出现，各种业务会带着其庞大而杂乱的数据库排队等候。UX将站在如何产生有价值的见解的最前沿，以便弄清用户想要从这些数据中获取什么以及如何对其进行操作和访问。
虽然在很长一段时间里，dribbble（追波）上的精美视觉设计仍将占有一席之地，但更繁重的任务还会落在那些不起眼的B端设计师身上：比如设计电子表格、数据集、草图原型、投入调查以及数小时与用户和利益相关者的交谈和测试。
最终出现在用户面前的内容可能并不完全整洁和简单，但请你相信，在成为备受瞩目的明星B端产品前，其每一处基准点都经过了UX设计师的严格审查。我们的用户已经全力以赴地使用这些产品努力工作，我们的产品也通过清除一些障碍来减轻用户的负担，这已经很不错了。
翻译：April.H 审校：戴猫子 | UXRen翻译组 #366译文
作者：Yichen He
原文标题：《Designing for enterprise vs. designing for consumers》
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
信息有各种形式，图、文、视频、音频等，而承载信息的形式也多种多样。
本文意将信息容器进行整理归纳，以总结出一些经验规律。
信息容器是承载信息的载体，位于内容层。要理解信息容器的概念，首先要理解界面中的层级关系。一个界面除了竖直方向和水平方向维度，还有纵深维度。
从底层（远离用户）到顶层（靠近用户），基本上可以分为以下几层：
背景层
信息层
全局操作层（各种常驻于屏幕的bar、悬浮按钮等）
浮出层（模态类型的浮出层还需要有蒙版进行隔断）
本文要讨论的“信息容器”，指的是信息层上，装载信息的载体。信息的类型多种多样，可以是文字、图片、视频、各种操作控件等。
常见的信息容器主要有2大类：列表和卡片。
在整理案例的时候，我不禁产生了一个疑问，到底什么是列表，什么是卡片？如何界定和区分两者？这个问题乍一听有点无厘头，列表不就是列表吗，多个布局一致的狭长单元组合在一起，就形成了列表。那么什么是卡片呢？和屏幕两侧保持一定间距，带圆角的就是卡片吗？
我们不妨先看看下图案例：
为什么类似的布局形式，上图中，图1给人感觉是列表，图2给人感觉是卡片，图3既像列表又像卡片？
从内容层面来说，包含的信息类型有：文字、图标/图片、按钮。几乎没有太大区别。
是什么导致我们观感上的不同呢？
电商案例也许可以给出答案。
从电商产品的商品列表页中可以看到，用户可以自主选择两种不同的商品展示模式：列表模式和卡片模式。
这两种模式几乎可以对应“列表”和“卡片”两种信息容器样式。完全一致的信息量：主图、标题信息、价格信息、辅助信息，相似的展示效率（一屏展示约4.5个商品），不同的信息容器展示形式给人不同的感觉。
单纯从信息层面或者视觉层面都不能界定列表和卡片，如果多维度叠加限定又太繁琐，因此本文给出的列表和卡片直接的区别界定是：可以自主定位关键线索，规划视觉浏览动线。如果视觉浏览大方向是竖直的，那么就归入列表范畴，浏览动线不是竖直而是折线的，都算在卡片范畴。
除了上面说的，最常见的两类信息容器：列表和卡片之外，还有另外两种形式，分别是：无容器和复合容器。
这些容器具体有哪些特点，我们一一来看。
列表的定义：将结构一致的信息单元在竖直方向上铺陈下去，形成的信息集合。
不同场景要呈现的信息侧重不同。
举例几种常见的列表形式：
用户/消息列表
图文列表
功能列表
“卡片型”列表
用户/消息列表的内容结构很清晰，头像+身份+内容提要+辅助信息。
图片天然地比文字更具有吸引力，视觉上的优先级排序是头像＞身份＞内容提要＞辅助信息。
当然用户可以很方便地选择关注的对象是图片还是文字，这体现了列表的优越性，浏览动线竖直，可以方便用户根据自己想要的索引快速定位。
这里值得讨论的是头像用方形还是圆形的问题，相信大家都想到过这个问题，同样是社交产品，qq是圆头，微信是方头，这里边有什么原因呢？
本文尝试分析一下，仅是个人意见，欢迎讨论。
按照理论，圆头亲切的形状感知更加适合轻松基调的产品，方头严谨的形状感知更加适合严肃基调的产品。这解释了电商类型产品（淘宝、京东）的信息通知一般都是圆头的，匹配轻松愉悦的网购体验，而金融类产品（支付宝）多是方头。对于同是熟人社交类产品的微信和qq来说，qq用户层年龄偏低，属性相对更加活跃，更加轻松的圆头可能更适合此类用户。
以iOS为例，当用户向左滑动列表时，呼出针对该列表单元的操作。具体列表对应具体操作，操作项数量不同。
方案A：
优点：操作底板宽度适应文案，不会出现空间局促的现象。
缺点：当文案字段长时，列表被推出屏幕外的内容较多，当用户操作分心时，可能会忘记正在操作的对象，虽然这种情况极少发生。
方案B：
优点：操作底板固定，文案折行规则明确，既不会造空间拥挤，被挤出屏幕外的列表区域可控。
方案C：
优点：搭配图标，视觉更丰富。
缺点：图标占据了一定高度，导致文案无法折行，列表被推出屏幕外的内容较多，与方案A类似。
综上，个人认为方案B是最合理的，对于文案长度的宽容度高，即便文案较长，也可以保证视觉和谐，并保留较多列表内容。
在用色策略上，使用的是为大众所接受的“语义色”，一些具体的颜色在长期经验积累中形成了固定的语义。
当用户触发了带有一定破坏性的操作时，需要用户进行二次确认。
并不是所有情况都需要二次确认，二次确认的样式也有多种。
同样都是模态视图，要表达的信息也相似，都是要求用户进行选择，为什么有些产品选择将对话框居中，有些产品选择将对话框放在底部？这里涉及到关于模态视图的相关知识点，本篇文章旨在讨论信息层面的内容，模态视图涉及到了浮出层的内容，将在下篇文章中进行详细探讨。本篇文章不做过多延展。
信息流产品一般是由图片+重点文案+标签（可有可无）构成。
不同性质的产品想要突出的重点不同，根据内容的重要性权重来分配视觉占比。
从上方几个例子中我们可以看到：
在图文比例从左到右依次提升；
图文布局案例1-3使用了左文右图的方式，案例4-7使用了左图右文的方式。
搞清楚如何图文布局和设置图文比例，就基本解决了资讯流页面最关键的问题。
资讯列表或称feed流，主要根据用户喜好定向推送内容。除了从用户日常浏览、搜索等行为中提取用户喜好信息，用户主动反馈的信息精度更高，用户不惜花费更多操作成本来提示产品，对内容不感兴趣。
从视觉上说：
1、提交反馈的入口（小而浅的icon）都不明显，有些产品用“更多”来提示用户，有些产品用更加负面的“关闭”来提示用户。当用户对内容产生较为强烈的反感时，才会注意到屏蔽入口。常规浏览时，该图标不会影响用户注意力。
2、反馈形式采用模态对话框，用户需要选择具体操作，是屏蔽内容或作者、还是举报或不感兴趣。
3、对话框是否有指向性：从表意明确的角度上来说，带有箭头的气泡更有利于用户定位对象。
从交互上说：
反馈入口热区较小，容易误触，大多数情况下，用户不会注意和点击该图标，用户是以浏览为主要行为。
列表索引一般还是定位文字为主要形式，不同用户的认知水平不同，图标表意始终是一大难点，多用为辅助记忆或单纯提升视觉美观。图标虽然是体现设计风格的重点，但是在具体情境下，如设置页，用户更加在意快速找到自己要找的内容，多度的图标样式，实际上会折损用户的检索效率。
一般功能页面或放置许多功能，常常会超过十几项，这种情境下，检索效率低下是一个痛点。
如何提高检索效率？—— 分组
分组给用户提供了认知线索，根据格式塔原则，用户总是倾向于把距离近的、样式统一的元素归位同类。
毫无分组显然对于检索是不利的，用户需要逐一浏览，该情况适用于列表项无法分组时，如果有分组条件，务必分组，帮用户节约筛选成本。
UI界面中，列表的分割方式常见的有以下3种：
线条分割
块面分割
间距分割
在我们的固有观念里，大圆角，不通栏，有投影的形象就是卡片。
这种样式也越来越盛行，许多产品尝试将列表也用“卡片化”进行包装。
虽然是相当细节的点，但是精细化处理之后的结果就立刻会与批量化处理的结果拉开差距。
产品级的风格统一来源于点滴细节。
卡片的类型繁多：单列大卡片、泳道、内容流（两列网格、瀑布流）、宫格
从内容展示效率上来讲，单张大卡片就占据占据屏幕（刘海屏）超出一半的高度，用户需要不断滑动屏幕浏览下方内容，操作成本较高。大卡片形式对内容本身，如图片的质量要求很高。这种模式常见于图片社区或垂类电商产品，图片社区（如躺平）本身较为小众、即便是UGC（用户产生内容）单元，用户上传的图片素材平均水平也较高，垂类电商（如Nike）图片品质由编辑控制，质量高且稳定。以上类型产品不以量吸引用户，用户往往更加在意内容本身是否优质。用户没有带着明确的目标，心智更加类似于浏览杂志。产品提供什么内容，就进行浏览。从上方案例可见，除了微信读书之外的3款产品首页都没有突出搜索功能，而是以信息流呈现为主。
与列表分割一致，卡片也有对应分割方式。
大卡片占据屏幕面积大，理论上大卡片的内容质量是经审查的。部分产品不存在大卡片容器的交互，点击卡片直接进入详情页。部分产品通过比较低调的方式向用户收集对于内容的意见。如微信读书长按卡片，可以选择不再显示该卡片内容，产品收集反馈，对于用户喜好的描述可以进一步具象准确。长按不是一个高频手势，用户触发该手势往往是试探性的，代表用户确实对于内容有意见要传达。躺平使用了简约三小点样式的“更多”图标来收纳不常用的收藏和举报操作。
何为泳道？顾名思义，常见的滑动手势是上下方向滑动，但有时也会出现横向滑动的情况。一系列对象在一条横向轨道内左右滑动，该类型的形式组合在一起，就好比泳道赛道一般。
可以横向滑动以查看内容的呈现形式，称为“泳道”。泳道可以有多种形式。
停止位置随机：
内容与手势相关度高，比较自由，但停止位置随机，不能保证停下后用户能完美看到当前卡片的所有信息，需要用户微调卡片位置。
停止位置固定：
根据用户滑动速率，模拟物理惯性和摩擦，判断最终展示哪张卡片，并将卡片呈现在屏幕中部，确保卡片上的信息都可以读取。这种交互更加合理，给滑动设置卡点，类似banner效果。
双列卡片可以看成是大卡片（单列）的另一种表现形式。这种形式更加提高了空间利用率，对于单一信息展示更加克制。平衡了效率和效果，是电商、图片社区、视频等产品类型的首选表现手法。
双列卡片可以细分为两大类：
卡片流（对齐）、瀑布流
卡片对齐：
优点：规整统一，视觉动线清晰，浏览舒适。
缺点：对主图尺寸要求高，确定的比例会对商品展示有一定局限。
瀑布流：
优点：图片尺寸宽容度高，满足一定比值区间即可。保证商品的展示完整度。错落的布局容易形成节奏。
缺点：不容易进行比较，若要进行图片间的对比，比较困难，视觉动线混乱。
两列式的卡片布局需要注意内容层与背景层的区分。
大多数产品的背景层是浅灰色，内容层是白色，色差可以建立区分。部分产品背景层是白色，或者说取消了背景层的概念，那么要建立卡片之间的区分，就需要通过间距或者卡片加底色的方式。
个性化推荐模块对电商产品尤其重要，准确地将用户可能感兴趣的产品推荐出去，可以减少用户的搜索、筛选步骤，提升购买效率和愉悦感，从而提升用户对产品的评价。因此，不断收集用户的喜好相当重要，尽管各种算法已经让产品显得越来越智能，但依旧要给用户留下提建议的入口。
上文介绍了资讯类产品中，用户如何给出对于具体信息的反馈，电商类产品原理也大同小异。
从功能上来说，淘宝、闲鱼、京东，都是通过用户手势（点击图标或长按卡片或两者皆可）来呼出选项，用户通过选择来表达意见，从而使推送更精准。
从视觉上来说，淘宝和闲鱼的反馈形式类似，都是在卡片上添加一个黑色半透明蒙版，将有限的选项竖直码放在卡片上，类似小型模态的概念（但是这里不同于严格的模态视图，没有限定用户必须要做出选择，用户可以直接划走）。而京东的逻辑不同，使用了传统阻断性模态视图的处理方式，将下方卡片用蒙版遮挡，希望用户专注于选择。
从阻断感上说，京东的阻断干是最强的，将用户从原本的浏览行为中提取出来，请用户严肃地做出对于当前商品的反馈。这样收集信息的效率更高。由于选项是盛放在带有指向性的小气泡之上，针对性足够，且延展性好，气泡的高宽都可以调整，而淘宝和闲鱼的处理方式，在极端情况下，如选项超过5项时，所有内容放在卡片之上，空间就很紧凑。
这类操作比较隐晦，可点击按钮很不明显，长按手势也不常用。同样是当用户有明确反馈需求时，才会寻找反馈入口，一般情况下，用户不会注意到。以用户常态下的浏览行为为最优先。
闲鱼的交互做的很细致，蒙版出现采用了水波的形式，用户抱着要吐槽的心态，这种精致有巧思的小动效在一定程度上可以缓和用户的烦躁的心理。
除了电商类产品，部分视频类产品长按卡片也会呼出对应效果。
案例1和案例2，长按卡片，都是出现视频片段的预览。效果类似iOS的3Dtouch，在相册中按压具体照片即可预览。而案例3，点击“更多”图标，呼出操作。然而选项只有1项，不符合逻辑，单一的选项无法构成“选择”，这会让人有点摸不着头脑。
如果把界面看作是一张大网格，不同的内容占据着不同位置、不同面积的页面区域。
除了我们已经熟悉的“有序”布置，如从上到下依次排列内容（大卡片），或者从左往右依次排列内容（泳道），还有更加灵活多变的排布方式可供选择。
布局的本质是分配界面面积，用以盛放内容，同时运用面积对比进行突出。除了面积对比的方式外，还有其他方式可以突出关键内容。
无内容的呈现形式比较简单：内容直接置于背景层之上。减少视觉负担，内容为主，形式为辅。
复合容器是指超过一种的容器形式的组合，如卡片中包含列表、卡片中包含泳道等。
不同的信息容器组合在一起，搭建一个分工明确的界面。界面中不同的信息需要套用合适的形式去呈现。有层级就有对比，对比越大，层次拉得越开，重点就越突出。
建立对比的策略：
色彩对比、面积对比、样式对比、Z轴高度对比、静态动态对比
文章来源：站酷 作者：doo_W
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
交互设计就是通过设计出完整的界面和用户操作流程，保证其符合用户的认知模型，避免用户在使用过程中任务失败。
交互设计师是承接上游（产品经理）和下游（视觉设计师）的角色。
交互设计师的基础价值来源于两方面：
交互设计师的核心价值是将产品业务通过更好的设计，将其更大价值化并落地。
本文大纲如下：
将自己作为各种角色的用户，去使用体验，感受整个产品的流程。从而找到可优化的地方。
针对于 B 端产品，产品中会涉及到超级管理员、管理员、普通员工至少三种大类角色，其中普通员工里面可能会细分多类角色。交互设计师要在各个角色中，使用体验产品，梳理清晰的产品业务逻辑。使用使用中，弄清各个角色的权限管理和流程逻辑。
针对于 C 端产品。对产品的分层用户主流程和分支流程进行体验走查，找到使用中不好的地方并加以优化。并对行业竞品进行重度使用体验，了解整个行业产品的特点。
我以前写过好多设计师的专业技能方面的文章，我之前一直认为设计师最重要的素质是专业技能。
但是设计师最重要的素质并不是专业技能，因为专业技能可以慢慢培养，任何人都可以学会。
设计师最重要的能力是推动能力。因为推动能力和责任感、性格及天赋有关，而这恰恰会成为设计师进阶的障碍。
想要推动业务之前，先要将自己的职责做好，负责的工作做好，让大家信任，这个时候才能赢得大家的信任，让大家更加相信你。
1. 为什么推动能力最重要？
在实际工作中设计师最基础的能力是解决问题的能力，团队需要能解决工作问题的设计师，这样才不会团队造成负担或者拖团队后腿。
设计师在工作中会遇到形形色色不同性格的对接人。那么肯定会遇到对接难度大的 PM、视觉设计师、交互设计师或者开发，这时候就需要有较强的推动能力，不然很容易使得工作进度受阻，导致设计方案无法快速落地。
拥有较强的推动能力对个人而言有以下好处：
2. 怎么做推动？
推动分两方面，一方面是产品上的推动，另一方面是团队里的推动。
针对产品上的推动，设计师需要做一些前期工作和设计方案，然后和团队领导沟通，获得他们的支持，最后和产品经理沟通，让产品经理看到，我们做这个设计方案可以带来哪些价值。
得到了产品的支持后再进行推动设计，推动的事情可以做例如首页改版，设计规范优化，核心流程上提升数据指标，可用性测试等等。
针对团队中的推动，先发现团队缺少哪些东西？针对团队缺失的东西，做一些推动的事情。在此之前需要做大量的准备工作，并得到团队领导的肯定和支持。
例如团队没有做组件化，那么你可以牵头做组件库和设计规范。团队缺少数据分析思维，那么你可以现在团队培训数据分析知识，然后做一系列的数据设计模板，将数据融入到设计师的工作流程中。
团队协同不太顺利，那么你可以和领导商量，做一些团队协同上的工作，例如团队新软件的引入，团队项目协同文档规则制定等。
3. 如何顺利推动？
如果刚进一家公司，那么先要熟悉团队运行模式，每个设计师负责的产品业务和他们的处事风格。
当熟悉产品业务和团队，那么接下来先将自己负责的产品需求做好，后续就可以进行一系列前期推进准备工作。做推动之前，需要先和领导确认，得到领导的肯定后再慢慢在团队推动。
当在团队取得一定的进展，则后续可以尝试产品上的推动。在推动的过程中，要记住不断地迭代优化自己的推动方案，让自己的推动过程中做得万无一失。
先熟悉业务运行逻辑，掌握业务后，分析业务流程。
1. 找到业务核心并优化
找到产品中核心是什么？例如资讯类产品，产品的核心是用户通过推荐列表，到达新闻详情页阅读的过程。在这个主流程的过程中，交互设计师可以做的事情就是如何提升推荐列表的点击效率、展示效率和详情页正文展示效果。通过优化结构样式，提升设计价值。
例如电商产品，核心就是如何让用户快速找到想要的商品，并顺利的完成购买。在这一过程中，交互设计师可以做的事情，如何提升用户快速找到商品这一场景和购买支付的流畅度。
文章来源：优设 作者：Echo的设计笔记
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
大家是不是时常困惑于，B 端的表单设计体现不出高级感？设计发挥的空间特别的少？
那是你没用对发力点~
B 端：设计表单页面时，一方面须尊重用户的习惯，不要在不必要的地方体现差别。总结了 4 个思考问题：
案例：以创建公众号消息自动推送为例
另一方面要考虑信息层次。
搞定了基本要素后，我们开始考虑如何表现信息层次。
在了解什么封装度和信息密度前，我先跟大家讨论一下。什么是表单之间的关系。
我所认为表单之间的关系分为 3 种：
优点：
平铺所有需要填写的信息，适合内容项较少、内容项无法按照相关性分组的表单
缺点：
使用场景：
当需要完成一个简单快速的任务，输入少量信息即可完成创建
优点：
用于复杂任务时，拆解任务进行编排，适当的任务分割，可以降低用户出错率
缺点：
使用场景：
适用于大型、复杂任务
优点：
减少不必要（非重要）的输入项，能适当的减轻用户认知负担
缺点：
使用场景：
特殊场景下使用
那么用一条完整的链路来表达就是：
了解完表单的结构关系知晓利弊后，那么应用在我们实际的场景中表达就是如图所示：
封装密度高且信息密度低
△ 图中案例，仅做示例说明
将一个复杂的任务表单，进行封装后，看起来任务量是不是也变少了？操作起来也不是很复杂了？
小结：
分析了解表单的结构关系，判断表单，寻找共性的内容，将他们封装为一个卡片，也可以封装成一个组。主要的目的就是减少用户认知负担，提升操作/使用效率。
关于使用何种布局方式的判断，应从信息的复杂度和关联性两个维度去梳理。根据信息的复杂度和相关性模型，选用相应的信息呈现方式，选用合理的布局方案来承载详情页的内容。
1. 信息的复杂度和相关性模型
△ 来源：Ant Design；来源链接： https://ant.design/docs/spec/research-form-cn
2. 区隔方式
根据各个信息之间的相关性，判断各个信息模块之间的亲密度，通常情况下，相关性强的内容尽量靠近，相关性弱的的内容尽量拉开层次。
△ 来源：Ant Design；来源链接： https://ant.design/docs/spec/detail-page-cn
3. 注意事项
文章来源：优设 作者：交互思维铺子
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
费茨定律由心理学家 Paul Fitts 提出，用来预测从任意一点到目标中心位置所需时间与该点到目标的距离和大小有关，距离越大时间越长，目标越大时间越短。举例来说，你伸手去拿桌子上的咖啡杯，开始你的手臂迅速地往杯子位置移动，接着你会放慢速度直至找到杯子把手，这个杯子把手的大小与你“抓住”它有着一定的关系。
如上图所示，如果光标现在在任易地点想要去点击目标 target，最短路径一定是 D，最短路径上容错的最长路径是 D+W，只要水平上移动超过了 D+W 你就点不到了，而这个点击动作所耗的时间是一个常数加上一个以 D 为正比 W 为反比的函数的和。
让我们来看下面这个例子：图中右侧的红色方块代表目标，虚线代表从起点至目标的移动轨迹，其范围是用户到达目标前微调以弥补误差的区域，在右方有一个较大的目标，因为面积很大所以用户从任意点快速点击都会很容易，在目标上停下来之前不需要做太精细的调整。
相反，如果把右边红色方块缩小，用户快速点击目标会困难得多，需要做一系列精细的调整动作。
但如果同样大小的目标距离很近的话，因为到达目标范围所需的初始动作很小，所以准确点击它的难度也会小很多。距离越近， 初始动作因为幅度太大而超出目标区域的风险就越小。
在页面中，大而近的目标区域意味着用户不需要做太精细的调整就可以轻易的到达目标。比如页面中的大按钮。
夸克浏览器的搜索栏就放在离手最近的屏幕底部区域，相比常见顶部搜索栏更方便操作，效率更快。
在设计注册、登录界面的时候，通常将「注册」和「登录」放到一起，不仅可以在视觉上增强用户对他们相关性的认知，还可以减少在他们之间的距离 。
△ 设计图来自网络 侵删
费茨定律鼓励减少距离，增加目标大小以提升用户效率，但反过来亦适用，比如 iPhone 关机，不使用按钮点击，而采用滑动操作，这样虽然降低了用户操作效率，但增加用户操作时间，以起到警示用户谨慎避免误操作的目的，所以“取消”按钮放在底部方便点击的地方。
App 弹窗经常把“关闭”按钮放在卡片的右上角离手远的地方，还有开屏广告，广告商希望用户花尽量多的时间停留在广告内容上，这时候广告主会把“跳过”按钮放在难以点击的右上角，以降低用户的误触机率提高转化。
按钮越大越容易点击，在移动设备上通常增加按钮点击热区范围以便用户不必精准地点击目标也能操作成功，但是可点击对象大小尺寸要合理不要过分的大；
让相关的内容更靠近彼此，在视觉上增强用户对它们相关性的认知，不过也不能过分靠近，会造成点击压力；
将按钮放置在离开始点较近的地方，比如屏幕底部易操作区域；
屏幕的边角很适合放置像菜单栏和按钮这样的元素，因为在屏幕边缘和角落位置时它们是“无限可选中”的，可以大胆操作而无需“微调”；
定律的反向使用可以适用一些特殊场景，比如想达到某种目的而降低按钮被点击的可能。
文章来源：优设 作者：印迹拾光
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
在工作中，我们会经常与产品经理对接需求、理解需求，站在交互设计师角度，我想分享如何分析需求，如何解决正确的问题。
这里的需求指业务需求，即现状无法满足需要，从而为达到某种目标而制定的。需求主体未必只有用户，也可能是企业、产品、运营、技术。
需求可以大致分类两大类，内部需求和外部需求。
内部需求即由企业内部发起的，基于企业、产品本身商业（产品、运营）、体验（设计、技术）等层面的诉求而提出的。
产品的需求：由产品侧发起，最为常见，通常基于对产品发展目标、商业目标、竞品动向、行业变化等层面考虑的需求。
运营的需求：由运营侧发起，通常基于运营活动、玩法等层面考虑的需求。
设计的需求：由设计侧发起，通常基于对体验、视觉等层面考虑的需求。
技术的需求：由技术侧发起，通常基于对产品技术体验、性能优化等层面考虑的需求。
领导的需求：由公司上层发起，一般与产品经理发起的需求类似，但有时也可能临时想法。
···
外部需求即所有在企业以外发起的，基于对企业产品的诉求、要求得不到满足而提出的。
用户需求：主要来自 C 端产品，用户对于产品的反馈，或企业对用户的调研而得出的需求。
客户需求：主要来自 B 端产品，客户对于产品功能、性能等层面考虑的需求。
政策需求：主要来自相关政策法规，通常基于对产品合规性、用户隐私权限等层面进行规范要求而整改的需求。
···
以上列举的是常见的需求类型，可以发现需求类型其实是多样的，设计师对于需求类型的鉴别也需要有一定的认知。
在互联网公司中，常见的职能角色主要有：产品经理、交互设计（主要分布在中型、大型互联网公司）、UI 设计、研发、测试。但除了产品经理之外，设计师对于需求分析的了解也有很大的必要性。
上面提到，产品是需求的主要发起者，所以理所应当有很大一部分工作量就是需求分析。设计师的工作，最常见的就是对接需求，然后将需求转化为设计。而这个流程中的关键点，就是作为交互、UI 设计师，应该如何正确的分析需求。
有人说，分析需求不是产品经理的事情吗？交互设计师只要会画框架框架不就行了？如果这么想，那是还没有对“分析需求”本身有足够清晰的认知。
如果从用户体验五要素的层面对需求分析进行划分，可以发现：
战略层告诉我们“什么是产品目标、用户需求”
范围层告诉我们“什么方式、内容、功能可以满足需求”
结构层告诉我们“如何分布这些满足需求的内容、功能“
框架层告诉我们”如何设计这些满足需求的界面框架、信息呈现”
表现层告诉我们“如何设计符合产品定位、风格、需求特征的最终展示外观”
产品经理的需求分析：侧重于从商业维度考虑产品目标，考虑用户的需求是什么，以及用什么样的东西去满足用户需求。
设计师的需求分析：更侧重于基于对产品需求的正确理解，从用户、商业的层面考虑，并采用合适的设计形式来实现。
在体量较小的公司，产品经理会肩负需求分析、交互设计等工作。而在体量较大或者更重视用户体验的公司，设计师则可以更加聚焦于如何权衡商业与用户体验。
这时，摆在产品经理与设计师面前的会有 2 道鸿沟：
产品经理是设计师最常见的需求对接者，基本上是产品经理发起需求，设计师执行。这个过程是先后关系，大部分情况下也是单向传递的。
当产品经理比较强势时，即使设计师对需求有疑问，也只能当成意见补充，而是否接受很大程度上是产品经理决定。这里面的沟通很关键，因为这条鸿沟决定着设计师是否能够正确理解需求背后的本质，理解本质需求就是跨越这条鸿沟的桥梁。
正确的沟通姿势是理解需求的第一步，而这一步基本定义了整个交互、UI 的设计走向，需求目标会影响设计师的思考方式，当没有将需求目标透彻理解时，会使思考方式严重受限，比如产品需求是让设计一个弹窗，设计师就原原本本的设计一个弹窗，而不去思考为什么要设计这个弹窗。
我们该如何正确理解需求？
产品输出需求文档的时候，大多会输出初步的交互框架想法或者视觉设计建议，但在需求沟通时，最关键的一点是关注本质需求，避免一开始就陷进具体的需求细节。这里并非说产品提供的方案不好，事实上，有时交互方案与产品提供的方案一致，这是不可避免的，当目标相对清晰的时候，不需要为了特地设计而设计。
但是，如果沟通需求时，过于关注细节，容易导致看不清需求的本质。所以，当与产品经理沟通时，可以多问问为什么要做这个需求，是为了达到什么目标，满足什么需求，然后从交互体验、创意性等角度出发，思考更好的交互方案。
无论是内部需求还是外部需求，一般都会汇总到产品经理，再由产品经理与设计侧以及其他职能同事对接。需求来源多样，特别是用户需求，我们都知道用户表达或反馈的需求未必是用户的真实需求，所以在沟通时，应该甄别哪些需求不合理。设计师有用户体验的立场，站在不同立场上，往往可以发现不同的问题，将问题在需求阶段暴露出来，避免执行过程反复调整。
产品经理与设计师职能不同，所以立场、关注点都会有差别。
首先，我们需要接受产品经理与设计师的意见是一定会产生冲突的，所以不要觉得为什么与产品经理怎么总是意见不合。
其次，站在双方的共同目标都是让产品变得更好的角度，我并不认为意见冲突是不好的，相反，这是在前期基于双方不同立场对于需求本身合理性的充分讨论，达到双方都认同的意见，然后共同将产品做好。
如何跨过产品经理与设计师意见冲突的鸿沟？
要看清这个问题，需要回归到产品经理与设计师立场的差异上，设计师习惯性的会站在用户体验的角度上思考问题，也往往需要为体验负责，而产品经理需要考虑更多产品策略方面的问题，有业务的 KPI。
在沟通需求时，双方意见不合主要是关注的目标不一致。这时，设计师不该只从体验好与不好、这么做好不好看的角度出发思考问题，而是需要基于用户体验并在理解商业目标的基础上进行沟通。作为设计师，不能盲目接受需求，更不能盲目拒绝需求。
不同企业的产品流程会有一些差异，但大部分是产品需求过了几轮评审之后，流转到设计。此时就算设计师对需求有不同意见且产品也同意调整，在某些情况下也可能造成项目延期的风险。
如果条件允许，设计师可以提前介入到需求评审阶段，即在需求评审初期可以表达设计侧对需求的看法，而需求评审可以充分进行需求讨论。此外，某些产品需求（比如要求较多的设计创意发散）可能会强依赖于设计、动画等职能角色参与，提前介入可以在需求前期有充分表达设计观点的机会。
5W1H 分析法也叫六何分析法，是一种思考方法，也是工作方法。可以帮助我们避免只关注某个细节或者具体的需求方案，而是从顶层开始思考的方式。
大部分人都听过这个方法，但是日常工作中不太知道应该如何使用，个人理解，这个方法在很小的需求方面不太适合。但是在处理比较中型/大型的需求、设计师对需求本身疑惑时、甚至与产品经理意见分歧时，有很大的用处。
需求的背景是什么，产品在当前遇到了什么问题，比如数据差、体验反馈差等。
想要达到什么目标，是商业需求还是用户需求？
产品所在行业的竞品情况如何，市场趋势如何？
需求的内容是什么，基于需求的背景、目标，产品即将做什么事情？注意不能局限于做某个具体形态的事情，可以尝试描述这件事情如何满足需求。
什么场景出现这个需求？
需求的最终产物会在什么场景/页面/模块出现？
什么时间节点出现这个需求？
需求的最终产物会在什么时间节点出现？
产品的用户是谁？这个“谁”不是只某个个体，而是产品的某类典型群体。
用户需求是什么？用户遇到了什问题？可以将用户需求枚举出来，但是需要注意用户需求不一定等于产品需求。
需求所要做的这件事情，实现方式是怎么样的？
有没有其他可能的方式可以更好的实现这件事情？
思考产品提出的需求建议方案，与需求目标是否一致。设计师理解并同意以上拆分的结论，那就证明需求本身层面是没有异议的，接下来就是需求实现层面的问题了，此时设计师的工作，就是思考是否还存在更好的实现方式能够满足这个需求。如果以上问题不够明确，那么可能需求本身可能有值得商榷的部分。
以需求目标为导向，是判断方案是否可行的最直接方法。这种沟通方式，可以帮助设计师与产品经理构建相同目标、场景等变量信息，帮助产品经理与设计师对齐设计目标，减少后续方案返工的情况。我们通过梳理这些信息，尽管未必能够马上思考出方案，但是能够初步判断哪些方案可能不太合适。
以上是对于 5W1H 的基本拆解，下面我会尝试举一个虚拟例子进行解释。
某天，产品经理提了一个需求：
需求内容：
优化用户取消订单的挽留弹窗。线上的样式是底部弹窗，但是底部弹窗容易点击“取消订单”按钮，且文字提示不够清晰。初步方案是将弹窗样式改成居中弹窗，对于用户提醒层面会更加明显，如下图：
你觉得很奇怪，把弹窗从底部改为居中样式，尽管提示更明显了，但是真的能够降低用户的取消率吗？实际上，你甚至不清楚这个弹窗对于用户是否有帮助，也不清楚是否能解决需求的问题。你可能会思考，假如你是用户，会因为这个弹窗就不取消订单吗？
很多产品都会设计页面退出时的挽留弹窗，常见的如“确定退出页面吗？ 退出/取消”，但这经常是一种为了做而做的挽留弹窗。对于这种弹窗，是否可能不仅不能带来目标效果，反而容易引起用户的反感。
我们在分析需求时，可以尝试简单拆解一下这个需求：
需求的背景：行业内，用户下单之后都有取消订单的操作，本平台的订单取消率处于行业中的平均水平，基于对产品的优化，希望可以降低订单的取消率。
通过某种方式，降低订单取消率。目前比较合适的方式是优化取消订单的挽留弹窗。
我的订单页，目前其他场景无法取消订单，所以场景比较明确。
用户已经下单（已支付/未支付）之后，点击【取消订单】按钮后触发挽留弹窗。
目标用户：已经下单的用户。
用户需求：枚举用户遇到的问题，如：点错了、忘记支付密码、不想买了、收货地址填错了、其他原因…
初步想法：把底部挽留弹窗改成居中挽留弹窗。
其他想法：是否还有其他方式降低取消率？
你会发现，这个需求其实是可以被拆解的。在这个需求里，你会发现，尽管原因（Why）很清晰，但是用户（Who）是推导出来的结论方法（How）是有些问题的。当从用户角度出发 ，仅仅一个居中挽留弹窗是无法解决用户需求的。
这里需要警惕一个点，即设计“挽留弹窗”这件事情，先不管最终产物是不是一个弹窗的形式，但是不能一开始就陷入“我要设计一个弹窗”的思维，可以先思考下，我需要通过什么方式降低用户的取消率？
但是我们如何发现潜在的更优方案呢？
可以尝试多几个问号：用户为什么会取消订单？设计挽留弹窗，是否就真的对降低取消率？设计挽留弹窗，能否解决用户在这个场景遇到的问题？是否可能不用挽留弹窗降低取消率？
通过上面用户需求列举，你可能会发现部分取消订单原因，是不需要用户取消了订单才能解决的，比如“地址填错了”，并且这部分用户在本平台订单取消率中占了一大部分。
这时需求的解决方式，可能变成：
· 通过向用户提供修改收货地址的入口降低订单取消率。此时弹窗的动机不再是为了“阻挡”用户，而是推测用户操作意图，帮助用户解决问题。相比于单纯的阻挡弹窗，这种处理方式的好处是：通过找到并解决部分操作的根本原因，以减少负向操作，帮助平台更好分析用户取消订单的原因以改善产品体验；
· 如果填错地址的用户占了订单取消率的很高比重，是否可能尝试优化下单流程？比如将让用户更明确感知订单地址，避免用户选错地址。从而通过优化本质的问题，减少用户取消订单的比例，也减少弹窗出现的频次。
最后你会发现，设计出来的方案可能会以弹窗作为表现形式，也可能通过优化下单流程降低取消率。这个方法主要是将需求梳理清楚，让我们明确这个需求的来龙去脉，减少遗漏的问题。
2005年，英国设计协会（the British Design Council）首次提出这种双发散—聚焦设计模式，被称作双钻设计模式（double-diamond design process model）。英国设计协会将设计过程分为四个步骤：“发现”和“定义”，确认正确问题的发散和聚焦阶段；然后是“构思”和“交付”，制定正确方案的发散和聚焦阶段。”
迄今为止，我们其实可以看到许多设计方法，这些方法可以让我们避免从初始问题直接思考解决方案，避免因为忽视真正的、根本的问题而设计价值不大的设计方案。双钻设计模式，与上面的 5W1H 分析法都是属于设计分析方法，也同样可以帮助我们如何分析需求、拆解需求、解决正确的问题。
设计师在需求分析过程中，要明确需求是某种方案，但未必是最终结果。尽管从效率层面看起来像是在倒退，因为明明产品经理已经提供了方案，而设计师还要重新思考。但实际上，这种思考方式，恰恰可以避免局限于某种职能视角思考问题。
1、设计师会先质疑问题，接着扩大问题的范围，思考问题之下隐藏的根本原因，接着聚焦于其中某一个问题的描述。
2、在思考解决方案阶段，会先扩展可能的方案，再进行一次发散思考。最后，将这一切重归于某个合适的方案。
拿到问题——发散——聚焦——发散——聚焦，看起来像是两颗并列的钻石，所以称作双钻模型。
对现状进行深入研究。包括了解用户特征、产品当前状况、用户如何使用产品以及用户对产品的态度、竞品现状等，此时我们不会将聚焦于某一个问题，而是穷举尽可能多的潜在问题。
确定关键问题。这一阶段，我们关注的焦点是：用户当前最关注、最需要解决的问题是哪些，需要根据团队的资源状况作出取舍，聚焦到核心问题上。
寻找潜在的解决方案。在方案发散阶段，我们不需要过多考虑技术的可实现性。
把上阶段所有潜在的解决方案，逐个进行分析验证，选择出最适合的一个或多个方案。 我认为在这个阶段，设计师可以尽可能地发散想法，但是就绝大多数国内企业、产品现状而言，很难将多种想法一一尝试，因为开发成本、项目时间等问题，可能导致投入产出比不高的情况，所以设计师应该提升对好方案的判断能力。
我们该如何使用双钻设计模式，同样在此我会举一个虚拟例子进行解释。
你们是内容资讯类产品，某天，你接到一个需求：
需求内容：
优化某应用 App 首页搜索栏，包括将搜索栏高度加高、设计颜色更加明显，以提升搜索栏的点击率。
需求背景：
对比了同行业竞品，发现竞品的搜索栏点击率比我们高了20%。我们的搜索栏点击率为 5%，而竞品为 20%。同时，通过对比发现，竞品搜索栏高度更高，搜索栏颜色更加明显，除此之外，页面其他信息区别不大。
初步分析：
这个需求问题很明确，就是我们搜索栏点击率比竞品低。但这个问题归因真的全因搜索栏高度、设计样式的影响吗？
其实未必是这个原因，搜索栏的点击行为本身更倾向于目的性点击，也就是说有相对明确的目的去点击，而目前高度虽然不高，但是足够明确。
通过双钻模型“发散——聚焦”的分析和验证，我们发现最终解决方案不仅仅是最初的方案，这四个阶段不是孤立存在的，而是彼此联系。当然这种举例是为了更加便于理解，实际项目中一定会遇到很多问题是很复杂且很难顺利解决的。但是这种设计模式帮助我们减少用局限性的眼光进行设计，发现正确的问题，发现正确的解决方案。
有人这么解释：以事物的结构为思考对象，来引导思维、表达和解决问题的一种思考方法，逻辑框架像金字塔结构，以上统下，归纳总结。
我理解中的结构化思维，是灵活可变的。比如上述提到的的 5W1H ，就是结构化思维的一种，因为这里体现的是一种结构，并非必须 5W+1H ，在合适场景也可以演变成 5W+2H 等。
当我们面对一个需求时，我们是如何进行分析的？出了方案应该如何和其他人描述？如何判断方案的合理性？
一种人看了需求，了解需求概况，然后开始找参考找灵感，找到相同页面类型的，然后看看有没有什么可以借鉴（抄）的，开始发散思考表现和形式，提出的方案不清楚优劣性。这是不是像许多人平时思考需求、思考问题的方式？
而使用结构化思维的分析方式是：
一、仔细推敲需求产生的原因、背景，而不是单纯只看需求，然后结合需求得出初步的改进目标。
二、分析需求的相关用户群体。不同产品的相关用户群体不一致，比如电商产品相关用户群体是普通用户、商家；网约车相相关用户群体是用户和司机；B 端产品相关用户群体有客户（负责购买）和用户（负责使用）
三、结构化的分析竞品，而不是单纯找灵感。如看竞品是如何做的，而看竞品如何做并不是为了单纯只看表象，也会从不同维度进行分析：竞品为什么这么做，结果是什么？如果竞品做得不如我们，他们的不足之处在哪里？竞品这么做对我们有没有参考意义？分析竞品有助于我们通过别人的方案，帮助我们更清晰地分析目标的意义。围绕目标，再发散思维，此时的方案会比第一种人更加紧密围绕需求和目标，而不是单凭感觉去发散。我们提出的方案，相对而言也会更加具备理论、数据、分析的支撑。
四、分析方案的意义，方案对产品本身、对团队等方面是否有更多的意义。举个例子，你做的方案是否考虑到团队其他成员的复用性？是否考虑到对当前业务的数据变化以及后续维护？更甚于，对自己的意义，是否能从中学习更多内在方法？
五、···
一个需求可以拆解成多个点进行解析。比如：产品问题+产品目标+产品定位+竞品分析+相关用户群体+体验地图+ ... + 需求类别特性（不唯一）。但是，并非每个需求都需要把产品定位、体验地图拿出来遛一遍，这样子就变成了生搬硬套，我们需要根据具体需求思考不同的分析点。
我们在需求分析中，最常用到的是以下几种，当然还有一些其他的拆分点，根据不同产品类型，分析的结构也不一致。
问题：我们产品当前遇到什么问题？
目标：针对当前的问题，我们期望达到什么目标？
竞品分析：竞品分析几乎做需求前必做的，关键在于参考其他产品的设计思路，以及别人能够做到什么样的程度。基于目标，侧重于从交互、UI 的设计层面进行分析、类比。
相关用户群体：最基础的当然是普通用户，此外根据不同产品或者不同功能类型有：商家（电商类）、UP 主（B 站等）、CP（内容提供商）、司机（网约车类）等，甚至同一产品不同功能模块需要考虑的相关用户群体也不同。
需求类别特性：基于不同需求的相关内容而言的，这种变量会更聚焦于某需求的具体内容，但是一个具体需求是可以被拆分成多种维度，比如信息维度、框架维度、设计风格维度。假如你在做一个搜索的需求，分析的变量就是搜索操作类型、搜索推荐方式、搜索结果呈现规则等。假如你在做一个信息流的需求，分析的变量就是信息推荐规则、信息卡片呈现方式等。
结构性思维，无论是在沟通、处理分析问题上，对我们都有很大的帮助。在设计中，我们可以通过这种思考方式，避免让方案过于发散而不聚焦，更好地判断方案对于业务、团队、自身的意义，以达到清楚方案的优劣性的目的。
1、本文介绍了设计师在项目中如何更好的沟通需求的方法，当然除了上述的方法之外，还有更多方法可以帮助我们解决问题，但我认为本质上是学会如何用全局的眼光看待需求，避免局限于具体解决方案。
2、在实际项目中，我们会遇到多种类型的需求，特别是遇到较大的需求时，运用合适的分析方法特别重要，这能够很有指导性的帮助我们有意识、有节奏的看待需求。
3、避免为了使用某种方法论而强行使用，需要根据不同的需求场景使用不同的方法。
4、作为设计师，很关键的一点是判断什么需求是真实需求、什么需求是伪需求，这在需求沟通、需求分析中会形成较大差异。当然这并非一朝一夕可以提升的，需要通过不断学习对用户行为及体验的理解、对商业的理解才能提升。
在我过往的一份工作中，曾就“是否需要在优化app的视觉感知上投入更多时间”的话题跟我们的CEO进行过有趣的争论。“他怎么受得了这么过时的设计？！有上百万的用户天天在用我们的产品，优化App的视觉设计是一件多么容易的事啊！”
但我们的CEO并没有动摇，他坚信公司正在优先考虑那些真正驱动商业发展的事项，尤其是聚焦于那些高速增长点上。
对他来说，我的设计技能无足轻重，这让我感到非常沮丧。我非常热爱用户体验和视觉设计，而且我不想在只能发挥我雕虫小技的公司里浪费生命。
尽管如此，我还是能够理解他的观点。我没有办法证明他是错的，公司一直在发展，虽然用户的抱怨很多，但没有一个用户说“我觉得这个页面太丑了”。
Value > Aesthetics
CEO的有些观点是对的。如果产品能够为用户提供足够的价值，就不需要在界面美感上纠结。亚马逊和Reddit这两个公司就是很好的例子。
此外，如果产品设计的非常漂亮，却不能提供足够的价值，也注定会失败。如果功能不完善或缺少某些关键功能，没有人会使用只剩下美感的产品，哪怕其惊艳程度不亚于Dribbble上最热的照片。
但他说得也不全对。好看的产品是有价值的，即使每一个微小决策都可以进行A/B测试，但好看的价值却依然很难识别出来，但这并不影响其对组织的重大影响力。
Aesthetics say who you are
facebook最近的改版
美感之于产品设计，就好比现实生活中的外表之于个人。
日常工作中，我们穿戴整齐、打理发型、喷洒香水，以期给同事留下深刻的印象，让他们在与我们相处的时候感到舒服。
这样做并不会改变我们给予他人的价值。但是，这样做的确能够改变他人对你意见的接纳程度以及后续对你的印象。
这样做也不会改变你说话的内容，但会改变人们对你在说话前后，以及说话过程中的感觉。
Aesthetics help you against your competition
想要打造出与亚马逊匹敌的产品很难，但是我们可以另寻出路。很多在相同领域竞争的公司，都是用几乎相同的价格给用户提供几乎无差别的价值。
想想那些已经突出重围的成功公司，如Slack、Medium和Mailchimp。没有一家开拓了新市场。团队协作、博客和电子邮件营销软件早在他们之前就已经存在。
但它们还是设法成为了人们在该市场寻求解决方案时，第一个想到的名字。它们也都创造出了独一无二的、充满个性的视觉语言。
Aesthetics increase numbers
虽然，价值和信息传递通常是影响公司成长的最关键因素，但是在恰当的时机使用恰当的视觉效果，依然可以说服更多用户购买你的产品。
例如，定价页面就是一个能决定用户是否会购买你产品的触点。一个设计整洁的定价页面能提供内容明确和可读性高的信息，同时显著提升转化效果。
从各种app中找到的拥有优秀视觉展现的购买页面
在我曾经工作的产品团队中，人们最常讨论的事情是开发任务的优先级。很多团队成员（通常是那些有雄心壮志的人）想推广那些他们认为可以帮助公司壮大的想法，但并不清楚哪条路才是对的。
有时候让你的产品更好看是个不错的主意，但在推广这种想法的时候，你需要问问自己“为什么现在这件事情对我们来说如此重要？” 。经验缺乏的设计师常常会给出类似这样回答：
“因为它使我们的产品更加好看！！”
这种说辞没有任何说服力。试着去关注公司的目标，思考如何用伟大的设计引领公司变得更加伟大，这样你才会成功。
唯有美观无法构建一款产品，但是打造一个毫无美感可言的产品往往会让情况变得更加糟糕。
翻译：優越 审校：Celin | UXRen翻译组 #364译文
作者：Ariel Verber
原文标题：《The importance of aesthetics in Product Design》
文章来源：UXRen
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
等待体验几乎不可避免、随处发生，无预期的等待还可能让用户心烦意乱。针对等待体验，我们该如何设计？
如当用户浏览网页的时候，若在用户浏览到已加载内容的倒数第5条再预加载10条内容，可缩短用户浏览接下来内容时的加载等待时间。再如生活中医院的预约挂号系统，用户可以提前一两天挂号，当预约时间到了直接到指定科室看病，避免了长时间的排队挂号。
总的原则是：在用户等待时给予用户反馈，告知状态，且尽量让用户在感知上缩短等待的时间。反馈可根据等待的预估时间不同、场景不同，选取不同形式。
一般情况下理想的响应时间应该控制在 100 毫秒内，一些响应的时长可允许达到1秒，绝不可超过2秒无反馈。
若是等待响应时长为2-9秒时，可设计循环的加载动效（loading），告知用户正在加载中。
若是等待响应时长超过10秒时，可设计带有进度指示的加载动效。此时除了告知用户正在加载中（即告知等待原因和当前状态），还要告知用户预期响应的时间。
如一些页面内容较多，加载时能分步显示，可按照框架、文本、占位图、图片的顺序加载显示，会在感知上缩短加载时间。又如加载一个新视频，视频前几帧优先显示最小体积的视频资源，等较高清视频内容加载出来时再切换为高清视频资源，可缩短用户等待视频开始播放的时间。
（1）提供一个概念模型。
（2）使等待看起来合理。
（3）满足或超越期待。
（4）使人们保持忙碌。
（5）公平。
（6）积极的开始，积极的结尾。
下面我们就说说这6个原则在优化等待体验上的运用：
概念模型是帮助人们把复杂自然现象转变成可用的，可理解的心理模型。概念模型可以帮助用户理解事物，了解事物如何运作以及当前处在哪个阶段、理解当前为什么处在等待状态，以及产生对未来即将发生事情的预估和期待。
如用户通过饿了么下单后，app上会用插画显示商家备货、骑士送货的过程。让用户了解外卖送到手中的整个流程，以及当前处在流程的哪一阶段，距下一阶段预估还有多久。如果是雷雨天，订单页面的插画还会模拟实时天气情况，用户看到插画想到骑士正在雷雨环境下送货取货，也会理解骑士配送辛苦、理解当前配送缓慢，缓解等待时的负面情绪。
使等待看起来合理，即通过概念模型使用户理解为什么要等待，明白等待是有缘由的。
如用滴滴打车时，当我们按下呼叫快车按钮，页面会显示动效光波信号向外扩散，同时会显示当前排队人数。设计师通过设计建立一个简易的概念模型，让用户理解当前的等待的原因，并认为等待是合理的。实际上滴滴派单的算法流程可能与页面显示的流程不同。但用户等待时会理解此时手机正在发出信号请求驾车信息、或此时正有多人在排队、或此时正在等待司机接单。
满足或超越期待指用户给等待时间估算时长时，如果用户实际的等待时间比心理预期的等待时间要短，用户会有相对比较好的心理体验。
心理学专家曾做过一个实验，同等时间下，同样长度的进度加载条有三种进度显示方式：进度条速度匀速、速度先快后慢、速度先慢后快。三种相比较发现，当进度条增加速度先慢后快，用户的体验最好。而用户体验最差的是加载速度先快后慢，因为如果开始的时候加载速度比较快，用户一开始就有了较高的心理预期，当速度变慢时便低于用户的心理预期，感知体验就会变差。
使人们保持忙碌即让用户在等待的时候有事可做。因为当人们非空闲时，对时间的心理感知会比空闲时对时间的心理感知要短。
利用这个原则的设计如：CorelDRAW软件下载安装时，软件安装等待页面除了显示进度条还放映国际优秀设计图片，CorelDRAW用户一般都是设计爱好者或设计从业者，通过让他们浏览优秀设计图片来度过软件安装时间，避免用户纯空闲等待。
当用户正在等待时，如果等待看起来是合理且公平时，不易引起用户的负面情绪。如果等待看起来是不公平的时候，更容易引起用户的负面情绪。如：当你正在排队买票时，同等条件下，你看到后来半小时的人比自己先买到了票。你可能会抱怨，“为什么比我晚来半小时的人都排到了我却还在等”。
针对公平方面的设计如银行的叫号办理业务系统。用户统一到取号机前取号，每当一个窗口的空出来，叫号系统便叫一个最早的号去该窗口办理业务。这比人们直接分散在多个窗口排队会更公平，不会出现早来却因为这个窗口排队慢而导致等待时长比晚来的用户更长的情况。同时把多个小队伍变成一个大队伍，用户感知上也会觉得队伍移动的更快，也有助于降低等待的负面情绪。
德国心理学家艾宾浩斯曾提出系列位置效应，指记忆材料在系列位置中所处的位置对记忆效果发生的影响，包括首因效应和近因效应。（来源：百度百科）即人们回忆体验时，在最开始和最后的体验比中间的体验更能让人印象深刻。所以当我们在设计等待流程时，要保证等待开始和等待结束时有较好的体验。
如当我们在餐馆排队结账时，一些餐馆结账台旁边会放着一盘薄荷糖，收银员帮用户办理结账时会对用户说可以拿几颗薄荷糖。这个小奖励会让用户走出餐馆后对刚刚结账时排队等待的不好体验的记忆变弱，而对最后的薄荷糖有更深的印象，从而对餐馆也留一个相对好的印象。
关于等待体验的优化设计案例还有好多，但基本的设计原则是相通的。
我们在实际设计时可先整理用户整个体验流程中可能等待的点，看看哪些是可以通过设计或技术缩短实际等待时间的。针对不能缩短实际等待时间的点，我们先预估每个等待的时长，并设计概念模型让用户理解等待的缘由且能预估等待的时间，且采取合适的方式让用户在感知上尽量缩短等待时间。
文章来源：站酷 作者：酱紫丫
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
从 7 大设计领域、400 多个设计案例中，我们总结出了 9 条属于 2021 年的设计趋势。
在 2020 年发生了新冠疫情等许多历史性的大事件，但世界始终保持着对未来的希望，好设计的诞生也不曾停步。
通用信息平台 UED 上海团队历时一个多月，从数字产品、品牌创意、平面视觉、工业、空间、娱乐与时尚等多个领域收集近 400 个 2020 年具有代表性、前瞻性的设计案例，对它们进行聚类分析，并结合下一年的时事变化来预测 2021 的设计趋势。
△ 团队按领域分组收集素材
设计与时代背景有着密不可分的关系，我们认为会影响 2021 年的设计趋势的因素主要有以下三个：
1. 后疫情时代的影响
新冠疫情的持续除了改变了大众的生活习惯外，也意外地推动了各行业加速线上化转型、提供「无接触」服务，出行上的限制催生了游戏等线上娱乐市场的蓬勃势态，甚至一定程度上疫情也影响了社会和经济格局，导致了一些新政策的出台。
2. 00 后成长为新主力军
新生代的崛起导致了流行风格的一系列变化：二次元等亚文化成功破圈进入主流消费市场、复古设计的重心从 90 年代向千禧年偏移。他们以更开放多元的思维方式和新视角，影响着下一个 10 年设计题材的选择。
3. 软硬件技术的发展
近年来智能设备的性能上限不断被刷新，诞生了许多创新的设备形态，使更生动的交互体验成为可能，另一方面，AR/VR 技术经过上一个十年的雕琢，性能和效果逐步得到验证，具备了量产的技术沉淀，将迎来一波商用普及的浪潮。
我们从去年的设计作品中提炼设计概念，并结合上述的社会背景推测其在新的一年的变化与发展，最终总结出了视觉表现和体验交互两类共 9 条 2021 年度设计趋势。
△ Adobe MAX 2020 视觉作品 by Stu Ballinger
概念阐述
「 酸性平面」风格融合「Y2K」美学的未来感，形成了独特的「未来酸性金属风」，典型特征有：
酸性渐变：一种会引起不适但足够刺激的迷幻渐变色。这类配色打破了传统美感的标准，追求感官刺激，给人异次元下致幻而不安的感受。
金属感：以熔融形态在环境光下呈现出诡秘的反射，这种反常规的液态质感所带来的违和，在传统科技感上增添了几分神秘。
透明胶质：液体或是 PVC 半透明胶质，配合流体动感的形态，折射出光的幻彩，给人强烈的亦真亦幻感受。
应用场景
未来酸性金属风反差感兼具未来感的特征，决定了它在时尚、音乐、潮流以及艺术圈有很好的延展性。服装鞋包、艺术家创作，以及传达个性自我的品牌平面广告，都可以看到其身影。
相关案例
△ The Future Vision of Microsoft 365 宣传视频
概念阐述
随着产品硬件性能的不断升级，设计语言也开始追求真实感。相比过去，「类玻璃柔光材质」除了更注重「轻」的概念，在质感上也呈现出更加轻盈、细腻以及自然的趋势。
类玻璃材质的表面呈现微磨砂感的半透明质感，透光而不透视，通过清晰的边缘来强化物理质感，两者对比呈现出一种「虚实结合」的美感。该材质多以轻薄的片状形态悬浮于场景中，减轻重量感以带来轻盈的视觉感受。
应用场景
「类玻璃柔光材质」轻盈与通透的视觉感受，能营造出未来感十足的场景，很适合阐述科技智能的概念。因此该风格成为了一大波科技背景公司的设计首选，其中主要以硬件系统以及 B 端、工具类的产品为主，应用场景包括界面设计、推广视频等。
△ Louis Vuitton × League of Legends Collection
概念阐述
近年来，品牌跨界合作的对象不再局限于品牌之间或明星名流，众多服装、奢侈品、数码产品等消费市场的强势品牌纷纷向游戏和二次元等虚拟 IP 抛出跨次元合作的橄榄枝。这种合作方式成就了「三次元」品牌与「二次元」IP 的双赢局势，将在 2021 年继续发展并造成更广泛的影响。
应用场景
游戏和二次元元素大热，手机、化妆品、服装等产品通过结合该类元素，以新的形式吸引年轻用户：为像素风格的游戏设计服装、为全息的虚拟偶像捏脸塑形、为动漫人物拍摄杂志封面、在一款电子游戏里搭建新品发布会等，相应地，跨界应用对设计师的涉猎领域和技术跨度也有了更高的要求。
相关案例
一线顶尖奢侈品品牌相比以往与动漫游戏类二次元 IP 合作更频繁，除了经典动漫，也不乏新鲜的热度 IP。
在《Evangelion 新世纪福音战士》25 周年，OPPO 联名这部影响一代人的动画神作，推出了一款从快递包装、外盒甚至是卡针，里里外外都深度融合 EVA 元素的联名机型。
△ OPPO × EVA 定制版手机 OPPO Ace2
美国说唱歌手 Travis Scott 2020 年在《堡垒之夜》（一款线上竞技游戏）中办了一场虚拟演唱会。这场演唱会共吸引了 1230 万玩家同时在线观看。
△ Photographed by Sean Thomas, Vogue, January 2020
概念阐述
「亲生命性设计」原为建筑和空间设计中的概念，意为「运用天然材料、自然光和植物创造令人愉悦舒适的建筑环境」。受城市化进程加剧及全球疫情的影响，人们渴望亲近自然的欲望和需求变得越来越强。产品和自然元素彼此交融，从主客体关系转为互相依赖的存在，以更为和谐与自然的交互方式与用户进行沟通与连接。
应用场景
自然元素将在不同感知维度以更贴近真实自然的方式融入各个领域的设计，比如在工业产品设计中使用更加贴近自然物体的表面肌理，在建筑设计中将人造空间作为自然空间的延伸，在数字产品设计中使用更拟真的自然音效和光照等等。
相关案例：
2021 时尚界不约而同地强调了自然元素的使用和对环境保护的呼吁，各大品牌都用自己的方式演绎了「自然共生」的服装设计系列。
还原自然界中的真实材质成为了新的设计灵感，被应用到各种设计中。
Vivo OriginOs 系统通过行为壁纸系统将常用的系统功能和展现真实自然场景的动态壁纸进行联动。
△ Vivo OriginOs
△ 山水 Mountains & Rivers by Particle (Gao Yang)
概念阐述
近年，国人的文化自信逐渐增强，国家扩大内需、扩大消费的政策导向为国内消费品品牌带来了巨大的机会。「中国设计」的标签已经成为新一代的时尚潮流，带有中国本土个性、体现中式美学的设计受到更多品牌的青睐。
应用场景
越来越多中国品牌开始注重汉字 Logo 的使用和设计，更多现代设计力求为中式美学摆脱民俗、皇家的刻板印象，木、石、竹这些蕴含中式精神内核的元素成为了工业设计、建筑设计中新的缪斯。
随着中国的国际影响力进一步扩大，国际品牌也会提高对中国市场与文化的关注，在设计上融入更多本土元素。
可口可乐中国与汉字文化推广机构「好字在」和方正字库联合推出的这款字体，反映了可口可乐对中国文化的深入理解和对本地化运营的关注度。
可口可乐联合推出的中文字体「在乎体」
同仁堂旗下「知嘛健康」在北京开设线下体验店，店铺设计提炼汉字、中药、药房等中式元素作为灵感，用现代化的方式呈现，是极具现代感的「中式」空间设计。
△ 同仁堂旗下「知嘛健康」线下体验店 by 无象空间建筑
△ Microsoft Haptic PIVOT 微软腕带触觉设备
概念阐述
在增强现实中，人机交互将更多发生在物理空间里，虚拟的数字信息将借助形变和震动被模拟为触感。得益于新型传感器的拓展应用，硬件设备实现了对温度、形态、力量的数据监测，同时各大硬件厂商也逐步对震动马达等硬件进行了完善升级，从而为进一步的触觉模态设计提供了支持。
应用场景
涉及领域除了现有的游戏、驾驶、健身等场景外，更有趋势被应用于创新教育、操作培训及有风险的试验演练中。
相关案例
任天堂在健身环 Ring-Con 内加入的力学传感器实现了对力量（张力、拉力、压力等）的监测，并利用 Joy-con 震动来对用户动作的标准性进行反馈提示。
△ 《健身环大冒险》on Switch
微软研发部开发出了一套 Haptic PIVOT 腕戴触感反馈方案，通过活动的机械结构，更逼真地模拟出物体的握持感。
△ Haptic PIVOT 使用演示
索尼推出配备了音圈马达的 PS5 DualSense 无线手柄，扳机键内增加了一个由电机驱动的齿轮，通过震动模拟出枪支的后坐力、弹簧的弹力、绳索的拉力等物理效果。
△ PS5 DualSense 无线手柄使用演示
△ Flight Booking AR application by Bala GN
概念阐述
现实生活中，人与人、人与物接触产生的实体服务称为线下服务，由网络等技术支撑的人与硬件设备交互的服务称为线上服务。在硬件设备、网络技术成熟的当今社会，线下服务向线上服务迁移的过程中融入了更多 AR/VR 等虚拟服务，也带来更多新的设计行为和交互方式。
应用场景
原本需要亲临现场才能完成的体验，现在可以通过线上的方式实现，这不仅体现在因疫情催化产生的线上办公、线上毕业展等强需求场景，也在购物、试衣、健身等更贴近生活的领域应用。
相关案例
用户在 Gucci APP 上挑选自己喜欢的手表后，将手机摄像头对准手腕，就会显示「试戴」效果。
△ Gucci APP 虚拟试表
各大院校毕业展因疫情无法在线下举行，一些学校通过线上展厅的方式，让学生的毕业作品可以通过网络浏览。
△ 中央美术学院 云端美院
△ 香港理工大学 polyudesignshow
Balenciaga 2020 年用一款电子游戏代替了线下时装发布会。在视频游戏中，玩家能够在五个主题场景中欣赏到 2021 秋季系列的新款服饰。
△ Balenciaga：《后世：明日世界》
硬件设备的创新使线上健身指导有了更合理的使用场景和更人性化的体验，用户通过线上内容和服务在家也可以获得接近健身房的体验。
△ Tempo Studio：家庭智能健身设备
△ POPMART 泡泡玛特
概念阐述
「情感疗愈」是一种有温度，无攻击性，注重细节的设计方向。这类设计旨在治愈修补心灵中的创伤，不只注重功能的完善，也更在意情感内涵的打磨。它也可以帮助人们敞开心胸，接纳自己内在的所有面。
应用场景
在产品设计中，一些抚慰人心的小功能、小彩蛋往往带有着治愈人心的力量。在角色形象上，柔软、可爱的造型在带给人无攻击感的同时强调着陪伴的意义。在娱乐领域，也出现不一味强迫用户达成某个目的慢节奏「佛系」游戏。
相关案例
网易云音乐来自「张开双臂拥抱别人」动作灵感的抱一抱彩蛋，让原本只有文字点赞的评论区更有温度。
△ 网易云音乐的「抱一抱」动效
Switch 游戏《动物森友会》在 2020 年异常火爆，归功于其萌系治愈的风格和追求自然随性的生活方式，也让疫情期间的玩家们暂时逃离严峻紧张的现实生活。
△ Switch：《集合啦！动物森友会》
盲盒的精神内核是「收集、陪伴、治愈」，泡泡玛特签约的 IP 形象，大多以可爱、萌系为主。
△ 泡泡玛特的盲盒萌系 IP 形象
Disney 与 Pixar 出品的动画电影《心灵奇旅》用轻松的方式探讨生活的意义和人生的价值，电影用它独特的美术风格和感人的故事斩获超高的口碑和评分。
△ Disney · Pixar《心灵奇旅》
△ OceanPlastic 废弃塑料重造
概念阐述
2020 年世界各地重大自然灾害频发，环境污染严重，刺激着人类对生活环境的审视。更多品牌开始探索材料再利用的可能性，从自然衍生产物出发，从而降低对大自然的破坏。年轻一代对于再创造产品有更高的接受度，循环材料转化为塑料颗粒，组合成独一无二的花纹和肌理，给人专属限量感，再生材料成为新的流行元素。
应用场景
消费者将继续青睐和卫生健康、环境保护相关的价值品牌，越来越多的快消、包装厂商开始研究材料回溯，组建相关部门，加入循环经济浪潮中。
相关案例
运动品牌 Adidas 与 Nike 都推出了由回收废料制作的充满设计感的产品，在宣传品牌环保意识的同时也引领了再生产品的潮流。
△ adidas 与 Parley Ocean 合作推出由海洋回收废料制作的联名产品
△ 同样使用了废弃材料的 adidas 球衣
△ Nike 将生产车间加工过程中产生的边角料转化为产品设计的主要材料
由 99% 废弃奶茶杯+ 1% 废弃原茶渣再生而成的「真垃圾·手机壳」
△ TRASHAUS 真垃圾再生手机壳
Freitag 的 2020 新款 F601 MALCOLM 是一款个性化背包，用一块再生的防水油布保护，并由用空 PET 瓶制成的防水织物制成。
△ F601 MALCOLM
除消费产品外，肯德基的可回重复利用餐盘、星巴克倡导的纸质吸管、外卖行业各公司的环保举措等也体现了餐饮外卖行业对循环经济的重视。
在充满未知的 2021，无论是后疫情时代世界的变化、新技术的发明应用或是国际社会环境的走向，都会影响大众的生活习惯、行为方式和审美取向，同时也决定了未来设计的发展方向。但这其中不变的，是软硬件发展不断突破视觉表现的上限、设计师追求「以人为本」的核心理念以及通过设计去提出和解决问题的目标。
我们期待着上述预测性的分析能在今年的设计中被验证。但设计本身是一个迸发新奇创意的过程，也希望上述的设计趋势能激发设计师们更丰富的灵感、为设计领域提供更多的可能性。
文章来源：优设 作者：今日头条UED
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
在日常产品运营活动中，用户运营设计是不可或缺的一部分，其展示的内容也是各式各样。本文结合腾讯动漫日常的运营活动设计，浅谈一下在遇到需求时，如何根据不同的活动类型快速定位适合的风格，提高运营活动质量，促进用户转化。
1. 用户运营
从定义来看，即以用户为中心，根据用户特性和运营核心目标，制定相应的运营策略，对策略效果进行收集和验证，以达到运营的核心目标。所以用户运营主要围绕用户、活动、目标来展开，借用增长里的 AAARR 概念来说用户运营的目标：
作为用户运营设计师，我们应对用户生命周期 AAARR 模型有一些深刻的理解，以最低的设计成本来获得最大的运营收益。
2. 运营设计团队在做什么
目前我们用户运营设计团队主要负责的项目是：腾讯动漫会员和平台类活动设计、运营推广、增长服务等相关业务。基于用户促活和营收核心目的延展长线运营、用户增长、会员服务、大型促销等工作内容。
1. Q 版漫画风格
Q 版在动漫设计中比较常见，风格一般会比较可爱、幽默、搞怪···而且有很强的线条表现力，能有效吸引用户注意力，提升页面的趣味性、友好度和品牌感。
2. 涂鸦插画
涂鸦风格是一种有趣且极具创意的风格，在页面中使用涂鸦设计，充满自由和力量感，能够打破扁平化的运营视觉，强化故事感和情感性。
3. 肌理插画
肌理插画的色彩明快，画面简洁，这种风格通常会加入杂色，增加颗粒感、质感，也会通过明暗色块增加立体感，适合快速迭代的活动需求。
4. 孟菲斯插画
使用高纯度、对比强烈的配色，和无规律可循的排版吸引人的眼球，该风格大胆、活泼且富有表现力，通常会运用描边协调画面并突出重点，给人良好的视觉舒适感。
5. 渐变插画
渐变插画运用大量低饱和度的渐变，营造出色彩鲜明、对比强烈的光感，渐变插画细节丰富，时尚、前卫的视觉冲击力，在一定程度上也能够促进用户的兴趣点。
6. 划重点
插画在动漫平台用户运营活动中是主要视觉触发器，能瞬间传达大量信息。在日常活动中需结合运营主题和用户的需求，合理选择相应的风格进行设计，强化页面的吸引力。同时也应做好运营插画设计的构图、元素、配色等，注重页面细节，强化活动交互，让用户可以更快理解和操作。
这里用腾讯动漫开直播系列宣传活动为切入点，进行案例分享。
腾讯动漫上线全新的系列直播活动，覆盖唱歌、聊天、手工、绘画等多种泛次元内容，需要设计预热期和正式期的页面，宣传本次直播活动同时，为腾讯动漫上线直播产品功能打好基础。
在设计过程中，要结合实际运营需求，充分发挥专业能力，产出匹配的设计思路。当需求方在视觉要求上无法输出明确风格偏好时，可利用活动主题挖掘用户核心需求并形成有效反馈，从而找到适合的设计风格。
分析&沟通需求
腾讯动漫将借助此次活动，将平台的直播内容和品牌印象最大限度触及给用户。
为此我们确立了本次活动在需求上的目标
用户定位
直播运营活动离不开主播和用户的参与
可以看到直播为观众提供更多与喜爱的画手和偶像互动的机会，同时也为主播作者打开了更快速直接的传播渠道。
交互梳理
1.预热页面
核心：打造用户认知，对直播活动内容的理解，流量分发，促使用户关注接下来的直播活动，以及订阅个人喜欢的主播
页面的首屏头部区域是利益点区域和活动氛围搭建。中部是强心智内容，也就是纯运营强控制和活动推荐的内容。最后部分是弱心智内容，主要用于活动流量承接的主播内容推荐。
2.正式活动页面
场景化氛围搭建，内容与形式勾起用户点击欲望。
页面头部用主题文案和视觉元素，在首屏加入当前直播视频窗口，让用户快速沉浸于直播场景中。在直播的表现上，坚持视频排版为主，融合直播属性，吸引用户关注。
关键词提炼
通过对活动定位和用户进行设计分析，我们把对“腾讯动漫开直播”传递的感觉转化为系列可表达的文字，并提取活动关键词“直播、 互动、弹幕文化、潮流、动漫符号、二次元、沉浸感”进行思维发散。
视觉化表达
基于这些关键词的概念方向及腾讯动漫直播场景内容，对比目前市面上部分直播类设计风格发现更多关注的是直播氛围营造。因此我们在场景化设计时需将轻质感的二次元化视觉元素融入到画面中，结合常用的插画设计类型，我们选取渐变的插画风格更符合直播沉浸感的主题。
主色调使用炫目的红黄品牌色渐变设计，应用冷暖对比增加直播场景氛围，优化增加荧光质感与光影，使用蓝紫颜色点缀增加视觉丰富度，凸显细节，并有效划分视觉区域，用色彩使设计整体和谐统一，突出活动主题，与体验者达成情感共鸣。
4.设计发力
直播视觉调性营造
我们立足平台品牌属性，从形、品、质三大纬度提炼视觉因子。
二次元平台属性融入
针对动漫平台的直播场景，探索出符合他们审美的视觉风格，需将二次元的要素融入，包括形态（物体符号拟人化），比如在唱见 icon 上将话筒加入眼睛；样式（元素 Q 版化），比如开播提醒 icon 加上一只软糯的黑子等
插画风格锁定
预热期在风格上选择了以企鹅娘为主体，手机外框作为基本型去组合头图，荧光黑子和视频黑子左右打造直播氛围，同时在画面上迸发出弹幕和拟人小元素，形成强有力的沉浸感。
正式期在风格延续预热页面的组成元素，将主题文字作为头图重点，营造与直播相关的场景，使用手机框型作为整体概念图形，来表现屏幕互动，寓意主播与观众的链接。采取弧形切割头图与页面，将用户的视觉聚焦到直播中模块，突出活动的主题。
用户运营活动不是做完页面的视觉工作就结束了，在上线之前，我们还需要延展一系列的物料设计，如：app 首屏 banner、小纸条、通栏、福利频道等，每种素材的规格不同，要求也不同
面对种类繁多的运营需求，我们可能无法迅速感知哪种风格会比较贴合活动调性，但通过活动定位和用户需求的分析，可以帮助我们找到视觉方向，然后结合自身的设计方法和技巧，灵活应用到工作项目中。这里要求我们掌握更多领域的能力，发挥出更多不同的表现风格。
在有限的时间和资源下，跨团队的高效沟通能够有效的提升效率，针对运营需求风格偏好，快速定位到相应的设计感觉。
不要盲目参考竞品的风格，首先要考虑自身的品牌调性，根据品牌特色和用户特点来确定风格。项目案例中的设计起初就出现了这样的问题，最后融入了品牌的颜色和二次元属性，才让设计变得合理。
针对多时期业务线下的场景搭建，视觉规范化显得尤为重要，在案例中，预热期和直播期元素互通，视觉风格统一，提升活动的品牌感知，降本增效，提升设计效率，确保宣传资源的一致性。
以上是我对运营设计风格选取的一点设计思考，期待与大家一起探讨交流。
文章来源：优设 作者：腾讯动漫TCD
蓝蓝设计( www.lanlanwork.com )是一家专注而深入的界面设计公司，为期望卓越的国内外企业提供卓越的UI界面设计、BS界面设计 、 cs界面设计 、 ipad界面设计 、 包装设计 、 图标定制 、 用户体验 、交互设计、 网站建设 、平面设计服务
蓝蓝设计的小编 http://www.lanlanwork.com