涛涛
项目总结，不是简单的收尾客套话，而是设计师展现业务思维、成长潜力的关键环节。很多设计师只顾着展示设计方案，却忽略了总结的价值，导致面试官疑惑 “项目是否落地？设计价值何在？”。其实，好的设计总结能形成 “背景 - 目标 - 方案 - 结果 - 反思” 的逻辑闭环，让你的能力被全面感知。本文结合大厂招聘视角，拆解设计总结的加分技巧，帮你避开误区、精准发力。
在信息过载的消费场景中，复杂的包装设计往往会分散消费者注意力，而 “Less is more”（少即是多）的设计理念，正成为食品包装的主流趋势。百瑞源旗下 “果小凡” 枸杞原浆的包装设计，便是这一理念的绝佳诠释 —— 它摒弃冗余元素，以纯粹的设计语言聚焦产品核心，让消费者一眼读懂价值。本文将结合这款案例，拆解简约包装的设计逻辑与可复用技巧。
B 端产品的侧边栏看似是简单的导航组件，实则是串联业务流程、提升操作效率的核心载体。不少人认为 B 端侧边栏只需拼接组件即可，但深入业务后会发现，它需要适配不同行业场景、信息层级和用户习惯，每一处细节都暗藏设计逻辑。本文结合 50 + 主流中台产品调研，总结侧边栏设计的分类、规则与落地技巧，助力打造高效易用的 B 端导航体验。
对 UI 设计师而言，Banner 或许是最 “熟悉” 的设计元素 —— 日常工作中，我们习惯将精力倾注于色彩搭配、创意构图，却常忽略其布局样式对信息传递效率的隐性影响。事实上，Banner 绝非单纯的视觉载体，它更像产品与用户对话的 “第一窗口”：无论是首页首屏的活动推广，还是内容页的分类导航，其布局设计直接决定了用户能否快速捕捉核心信息，甚至影响产品的转化效率。今天，我们就从视觉表现与布局策略两个维度，拆解 Banner 设计背后的逻辑，探索如何让 “好看” 与 “好用” 真正统一。
在快节奏的成人世界里，我们总在寻找一份能卸下疲惫的 “治愈剂”—— 有时是一首老歌，有时是一块童年爱吃的糖，而对许多人来说，意大利插画家 Andrea Antinori 的作品，就是那剂能瞬间唤醒童心的 “视觉甜糖”。作为儿童插画界备受喜爱的创作者，他用看似随性的笔触，勾勒出一个满是欢乐与自由的世界，让每个看到画面的人，都能暂时跳脱出生活的琐碎，重回那个敢用色彩肆意表达的童年。
10 天前，微信突然弹出客户罗总的消息：“祝总，展会广告展位能排版吗？很简单，就 3 张图 —— 一张顶部图，两张海报。” 我盯着屏幕愣了几秒，心里犯嘀咕：“‘简单’这两个字，在设计里从来都是坑。” 没成想，这个看似简单的铣刀展会设计项目，让我在 AI 辅助、客户微调与价格博弈里打了一圈转，最后连自己都忍不住问：“我的设计，真的这么廉价吗？”
做个人中心时总被开发吐槽 “没设计感”？明明把头像、数据、动态全放上去了，却总显得杂乱、廉价，用户找不到重点，开发还觉得 “你这设计没章法”—— 这大概是很多初级设计师的常见困境。
2025 年开年，设计界便迎来多场 “重磅发声”—— 从象征国家权力的白宫 LOGO 迭代，到定义时尚语境的秀场布景，从承载企业历程的周年标识，到传递东方书艺的海外展览，不同领域的设计作品以各自的方式，诠释着 “设计如何成为身份、场景与文化的载体”。这些事件看似分散，却共同勾勒出当下设计的核心逻辑：好的设计从不只是 “视觉好看”，更是 “意义的精准传递”。
几何字体，总给人 “理性、规整” 的第一印象 —— 方的框架、圆的弧度、直的线条，似乎只需拼接基础图形就能完成。但真正优秀的几何字体，从来不是 “冰冷的图形组合”，而是藏着比例、惯性、情感的 “细节艺术品”。印尼设计师 Martin_K 在几何字体设计中，用 “蛇” 字的负空间勾勒、“感恩节” 的属性叠加，为我们揭开了关键：几何字体的丰富度，藏在对结构的拆解、对细节的精准把控，以及对 “理性图形” 与 “感性表达” 的平衡里。
当一根缎面绣线在棉布上蜿蜒，勾勒出娃娃领的弧度；当几何色块与鲜艳针脚碰撞，撑起一件迷你裙摆 —— 印尼艺术家 Irene Saputra（艺名 Nengiren）正用最传统的刺绣工艺，做着最时髦的 “角色穿搭实验”。她笔下的 “nona kecil”（印尼语 “小女孩”）系列，不是静态的玩偶，而是每天都有新造型的 “时尚 Icon”，在针与线的交错间，完成了手工艺与现代时尚的温柔对话。
蓝蓝设计的小编 http://www.lanlanwork.com
